Dokumentarische Videos bilden die Wirklichkeit ab. Dabei wird ein Teil der Wirklichkeit allerdings so dargestellt, wie sie der Filmer oder Regisseur sehen will. Was vor der Kamera passiert, kann der Gestalter eines non-fiktionalen Films häufig nicht beeinflussen, dafür aber, auf welche Weise das Motiv auf Video gebannt wird. Ein wirkungsvolles Gestaltungsmittel ist dabei der Einsatz von Brennweiten. Sie sind die Gebieter des Raums und ziehen ihn je nach Bedarf auseinander oder zusammen. Auf diese Weise erscheinen Motive mit kurzer Brennweite weitläufig und mit langer Brennweite dicht gedrängt. Continue reading “Bessere Videos: Bewegungen mit der Brennweite steuern” »
Das Adjektiv “professionell” im Zusammenhang mit Videoproduktionen hat an Eindeutigkeit verloren. Noch vor 15 Jahren konnte sich der professionelle Filmer ganz eindeutig vom Hobbyfilmer abgrenzen. – alleine durch sein Equipement. Alles, was in dieser Zeit nicht mit einer Betacam-Kamera gedreht wurde, war Amateurfilm. Diese Zuordnung hat sich grundlegend gewandelt. Es war zur Zeit der Jahrtausendwende, als neue, digitale Kameras für einige Tausend Euro die Fachwelt erstaunten. 
Keine Frage: Interviews dreht man am besten mit viel Zusatzlicht und mehreren Kameras. Dann können die Bilder so aussehen, wir wir es von diversen Talkshows und TV-Interviews kennen. Ich gehe aber eher davon aus, dass Sie mit einer Kamera und ohne Zusatzlicht auskommen müssen. Auch unter diesen Voraussetzungen können Sie gute Ergebnisse erzielen. Dazu gebe ich Ihnen einige Tipps. 
Wer bisher nur wenig Erfahrung mit geplanten Videodrehs hat, ist oft unsicher, wie er unterschiedliche Szenarien mit dem Camcorder am besten einfängt. Die Erfahrungen mit Teilnehmerinnen und Teilnehmern meiner Workshops zeigen: Die Schwierigkeiten sind am größten, wenn es um sogenannte szenische Drehs geht.